ढूंढाड़ और शेखावाटी · Arid Northwest
नृत्य
शेखावाटी का होली नृत्य। वेशभूषा में पुरुष — जिनमें स्त्री और हास्य भूमिकाएँ निभाने वाले पुरुष भी शामिल हैं — एक विशाल नगाड़े के चारों ओर घूमते हैं, डंडे टकराते हैं और ऐसे पद गाते हैं जो अक्सर स्थानीय मामलों पर व्यंग्य होते हैं। यह एक दिन नहीं, हफ़्तों चलता है, और नगाड़ा गाँव की साझा संपत्ति है जो मौसमों के बीच सँभालकर रखी जाती है।
कौन करता है: पुरुष, बड़े समूहों में. मौका: बसंत पंचमी से होली तक
होली से पहले के पखवाड़े में शेखावाटी के क़स्बों की गलियों में चलते हुए गोल घेरे में बजाए जाने वाले चौखट-ढोल, जिन पर ताल के ऊपर गायक आपस में पद बदलते चलते हैं। स्थानीय भाषा में इस मौसम का नाम इसी वाद्य से पड़ा है।
कौन करता है: पुरुष. मौका: होली
घूँघट डालकर किया जाने वाला गोल नृत्य। ढूंढाड़ी रूप पश्चिमी राजस्थानी रूप के मुक़ाबले धीमा और ज़्यादा सीधा है, और जयपुर में अब यह जितना आँगन का नृत्य है उतना ही मंच की प्रस्तुति भी।
कौन करता है: स्त्रियाँ. मौका: गणगौर, तीज, शादियाँ
नक़ली घोड़े का ढाँचा पहने नर्तक बाँसुरी और ढोल पर तलवारों से नक़ली लड़ाई खेलते हैं, और आम तौर पर किसी स्थानीय डाकू-नायक के कारनामे सुनाते चलते हैं। शेखावाटी इस परंपरा की मूल तराइयों में से एक है और यहाँ यह बरात में पैसे लेकर किया जाने वाला कारोबार है।
कौन करता है: पुरुष. मौका: बरात
धागे की कठपुतली, जिसमें बाँस और कपड़े की जोड़-रचना होती है और आवाज़ बदलने के लिए एक सरकंडा-यंत्र, और एक स्त्री दर्शकों के लिए कथा सुनाती तथा अनुवाद करती चलती है। इसका मुख्य बाज़ार जयपुर है, इसलिए काम करने वाली ज़्यादातर मंडलियाँ अब अपना मौसम वहीं बिताती हैं।
कौन करता है: भाट कठपुतली-कलाकार परिवार. मौका: मेले और बुलाकर कराई गई प्रस्तुतियाँ
संगीत
वह शैली जो तत्कार और लयकारी — यानी पदचाप और लय के खेल — पर बनी है, जबकि लखनऊ का ज़ोर भाव पर है। इसकी परंपरा जय लाल, सुंदर प्रसाद और कुंदन लाल गंगानी से होकर चलती है, और प्रशिक्षित आँख प्रस्तुति के पहले मिनट में ही पैरों को दिए गए भार से घराने का नाम बता सकती है।
होली से पहले के पखवाड़े भर पुरुषों की टोलियाँ चौखट-ढोलों पर सवाल-जवाब की बनावट में धमाल और चंग के गीत गाती हैं, और पद अक्सर क़स्बे के अपने मामलों पर वहीं गढ़ लिए जाते हैं।
खाटूश्यामजी और सालासर बालाजी के इर्द-गिर्द बना एक बड़ा आधुनिक भजन-भंडार, जिसे दिल्ली, हरियाणा और पूर्वी राजस्थान से पैदल आने वाले यात्री-जत्थे लेकर चलते हैं। यह लाउडस्पीकर पर बजता है, रिकॉर्ड होता है और व्यावसायिक रूप से बहुत बड़ा है, और बड़े अंतर से इस इलाके में सबसे ज़्यादा सुना जाने वाला संगीत है।
स्थानीय डाकू-शख़्सियतों और कुल-संस्थापकों पर कथा-गीत, जो कच्छी घोड़ी नृत्य के साथ और गाँव के जमावड़ों में गाए जाते हैं। ये इस इलाके के अनौपचारिक इतिहास का काम करते हैं और अक्सर राज्य से हुए झगड़ों के बारे में होते हैं।
रंगमंच
खुले में, ऊँचे चबूतरे पर रात भर चलने वाला लोक-ओपेरा, जो पूरा का पूरा गाया जाता है, जिसमें एक छोटी वाद्य-मंडली होती है और बहुत कुछ मौक़े पर गढ़ा जाता है। राजस्थान की ख़याल परंपराएँ तराई-दर-तराई अलग हैं, और शेखावाटी तथा कुचामनी रूप उत्तर की जोड़ी हैं।
दशहरे से पहले बेसिन के क़स्बों में रामलीला के चक्र, और कृष्ण-प्रसंग खेलने वाली रसधारी मंडलियाँ, जो बुलाकर बुलवाई जाती थीं — यह रूप इसलिए बचा रहा कि सेठ परिवार पुण्य के काम के रूप में इसका ख़र्च उठाते थे।
शिल्प
फ़ारसी और मध्य एशियाई तकनीक, जो मुग़ल दरबारों से होकर जयपुर पहुँची और बड़े पैमाने पर अब लगभग यहीं बची है। बीसवीं सदी के मध्य तक यह कारोबार लगभग मर चुका था और 1960 के दशक से चित्रकार कृपाल सिंह शेखावत के इर्द-गिर्द, शिल्प बोर्ड तथा जयपुर राजघराने की मदद से, इसे फिर खड़ा किया गया।
सामग्री: क्वार्ट्ज़ का चूरा, पिसा हुआ काँच, मुल्तानी मिट्टी और गोंद — मिट्टी बिलकुल नहीं. तकनीक: यह गूँधा हुआ मिश्रण प्लास्टर के साँचों में दबाया जाता है, क्योंकि यह चाक पर टिक ही नहीं सकता, फिर सुखाया जाता है, चिकना किया जाता है, सफ़ेद स्लिप पर कोबाल्ट तथा ताँबे के ऑक्साइड से चित्रित किया जाता है, ग्लेज़ चढ़ाया जाता है और कम तापमान पर एक ही बार पकाया जाता है। पूरी देह काँच जैसी हो जाती है, यही वजह है कि टूटा हुआ टुकड़ा भीतर तक एक जैसा दिखता है।
जयपुर के छपाई कारोबार का बारीक हिस्सा, जो ऐतिहासिक रूप से बाज़ार के ऊपरी छोर को माल देता था और अब ज़्यादातर निर्यात ख़रीदारों को देता है। शहर में सांगानेरी के नाम पर जो बिकता है उसका अधिकांश स्क्रीन-प्रिंट है।
सामग्री: सूती और रेशमी कपड़ा, सागवान के छापे, प्राकृतिक तथा रासायनिक रंग. तकनीक: तराशे हुए लकड़ी के छापे क्रम से छापे जाते हैं — पहले रेखा, फिर भराव — और हर छापे को कोनों पर लगी पिन-नोकों से मिलाकर बैठाया जाता है ताकि रंग एक-दूसरे पर सही बैठें। बारीक काम में एक दोहराव के लिए पाँच या उससे ज़्यादा छापे लगते हैं।
बगरू गाँव के एक मोहल्ले के छीपा छापाकार, जो सांगानेर के मुक़ाबले मोटी और ज़्यादा ज्यामितीय शब्दावली पर काम करते हैं। प्राकृतिक रंग की प्रक्रिया यहाँ सचमुच आज भी चलती है, पर रासायनिक भी चलती है, और दुकान में यह अंतर दिखता नहीं।
सामग्री: सूती कपड़ा, दाबू मिट्टी-अवरोध, नील, मजीठ, हरड़ा, लोहा-गुड़ की स्याही. तकनीक: पहले हरड़े की तैयारी, फिर दाबू मिट्टी-अवरोध से छपाई और रँगाई, और हर रंग के लिए यही दोहराव, बीच-बीच में धुलाई और धूप में सुखाई के साथ। हर चरण खुले में होता है और पूरी प्रक्रिया मौसम के भरोसे चलती है।
जयपुर की मीनाकारी मान सिंह प्रथम के समय लाहौर से लाए गए कारीगरों के साथ आई और शहर की पहचान बन गई। जयपुर का लाल मीना एक तकनीकी चिह्न है — यह रंग मुश्किल है और दूसरे केंद्र इससे बचते हैं।
सामग्री: सोना, खनिज मीना-रंग, वर्क़, और तराशे हुए नग. तकनीक: धातु पर खोदकर ख़ाने बनाए जाते हैं, उनमें मीना भरकर पकाया जाता है, और यह रंग-दर-रंग पकाने के तापमान के घटते क्रम में होता है; लाल सबसे आख़िर में जाता है और उसे थामना सबसे मुश्किल है। कुंदन में नग पंजों से नहीं, उनके चारों ओर शुद्ध सोने का वर्क़ दबाकर जड़े जाते हैं, इसलिए जड़ाई ठंडी ही होती है।
इन्हें मणिहार समुदाय त्रिपोलिया बाज़ार से लगती एक ही गली में बनाता है, जो 1727 के नक़्शे में इसी कारोबार को दी गई थी। नाप ग्राहक के सामने ही तय होता है, यही वजह है कि ये दुकानें ऑनलाइन नहीं गईं।
सामग्री: लाख, और शीशे तथा काँच की जड़ाई. तकनीक: लाख को छोटी आँच पर तब तक गर्म किया जाता है जब तक वह बेलकर छड़ बनाई जा सके, फिर उसे जोड़कर छल्ला बनाया जाता है, जड़ाई से सजाया जाता है, और नरम रहते ही सीधे ख़रीदार की कलाई पर नाप के मुताबिक़ ढाल दिया जाता है।
सांगानेर के काग़ज़ी काग़ज़-कार, जो उसी क़स्बे में छपाई के कारोबार के साथ-साथ काम करते हैं, और अब भारत का सबसे बड़ा हाथ-काग़ज़ समूह हैं। कच्चे माल का ज़्यादातर हिस्सा कपड़ा उद्योग की कतरन है।
सामग्री: सूती चीथड़े और कपड़ा-मिलों का बचा हुआ माल. तकनीक: चीथड़े कूटकर लुगदी बनाई जाती है, टब से साँचे पर उठाई जाती है, निचोड़ी और दबाई जाती है, दीवार से चिपकाकर धूप में सुखाई जाती है, और फिर साइज़ की जाती है। इसमें लकड़ी की लुगदी नहीं पड़ती, इसलिए रेशे लंबे रहते हैं और शीट स्याही तथा रंग बिना फैलाए ले लेती है।
शेखावाटी के क़स्बों में फैली कई सौ चित्रित हवेलियाँ, छतरियाँ (chhatri), मंदिर और कुएँ, जिनमें से लगभग सभी 1830 और 1930 के बीच कहीं और रहने वाले सेठ परिवारों ने बनवाए। यह भारत में घरेलू भित्ति-चित्रण का सबसे बड़ा जमाव है और एक समूह के रूप में इसे कोई क़ानूनी संरक्षण हासिल नहीं है।
सामग्री: संगमरमर की धूल मिला चूने का प्लास्टर; लगभग 1860 तक खनिज रंग, उसके बाद आयातित कृत्रिम रंग. तकनीक: सबसे अच्छे काम के लिए आला गीला — यानी गीले चूने के प्लास्टर में उतारा गया रंग, जिसे अक़ीक़ से घोंटा जाता है — और बाद के ज़्यादातर काम के लिए जमे हुए प्लास्टर पर सूखी टेंपरा। रेखाएँ गेरू लगी डोरी को प्लास्टर पर झटककर खींची जाती थीं।
यह ख़ज़ाने वालों के रास्ते पर केंद्रित है, वही गली जो शहर के नक़्शे ने इस कारोबार को दी थी, और जहाँ पूरे भारत तथा विदेशों के मंदिर-ऑर्डरों के लिए विग्रह तराशे जाते हैं। नक़्क़ाशों में सिलिकोसिस इस कारोबार की प्रलेखित व्यावसायिक समस्या है।
सामग्री: मकराना और राजसमंद का संगमरमर, स्थानीय बलुआ पत्थर. तकनीक: प्रतिमा-विधान के अनुपात नियमों के हिसाब से हाथ से छेनी चलाना, फिर रेती, रेगमाल और गीली पॉलिश।
जयपुर रंगीन नग, ख़ासकर पन्ना, तराशने के दुनिया के प्रमुख केंद्रों में है, और यह कारोबार बाज़ार में मौखिक सौदों पर चलता है। यह इस इलाके में किसी भी पारंपरिक शिल्प से कहीं ज़्यादा लोगों को रोज़गार देता है और उसके सामने से गुज़रते हुए आगंतुक को लगभग बिलकुल दिखाई नहीं देता।
सामग्री: रंगीन नग — पन्ना, गार्नेट, माणिक, और बहुत बड़ी मात्रा में उपचारित माल. तकनीक: हाथ से चलने वाले चक्कों पर कटाई और पॉलिश, और पूरा कारोबार जौहरी बाज़ार के दलालों के ज़रिए संगठित।
ढूंढाड़ और शेखावाटी के नृत्य, संगीत, रंगमंच और शिल्प — शास्त्रीय शैलियों से लेकर गाँव की परंपराओं तक। (20)